爱是万能药,还是安慰剂

黄渤对爱的诠释非常有趣。所有人对爱的追求都是靠”欺骗”,不管爱的对象是权力还是食物,是性还是爱情。小王靠骗变成了”王”,张总靠骗变出了四张红桃2,史教授靠骗又长胖了,表弟靠骗拿到了47层楼。但唯一获得爱的主人翁却靠的是忏悔后的坦诚。尽管这种坦诚让别人都觉得他疯了。所以人类悲观的处境在于,人常常用毁灭的手段去创造。你要让人相信山那边真的有船,就得把现有的、残破的船给烧毁——小确幸建立在死去的、外界的他人的苦难之上,而真实的进步往往惨烈。习惯于欺骗自己和他人的个体是无法承受的,会变疯的。

导游小王(王宝强饰)奉行“活着最重要”哲学,但在满足活着以后,又开始了驯猴的那一套原始法则:甭管你是什么总,你得干活,我能给大家吃的,就得听我的。事情在马进(黄渤饰)和小兴(张艺兴饰)试图出海逃亡归来之后达到一个高潮,浪了一圈回不了家变成一个笑话,只拖回来一只已经死了的北极熊(众人此时更加相信外面的世界已经没有了,连两极都没了)。两个人一边忍受着大家的嘲讽一边在导游小王(王宝强饰)的鞭子下表演划船,马进(黄渤饰)心里仍然装着没有领奖的不甘。电影前半段,马进(黄渤饰)一直靠着“坚信能回到现实世界”那一口气撑着,直到真的过了90天的领奖期限,才开始面对岛上生存的现实。

转折可能出现在小兴的黑化之后。那时在岛上出现了三个派别,司机一派,老板一派,马进和小兴自成一派。小兴和马进在后期确立了他们在岛上的地位,此时的小兴就开始黑化了,从他说的那一句“我也要吃肉”开始。我觉得这部电影的一大亮点就是小兴,从一开始的呆萌到后来的贪婪阴暗,小兴在岛上的一百多天就像换了一个人,他颠倒是非,让人们以为司机已经疯了,又用视频和老板换房,来满足自己,想必他前半生也受了不少委屈和压迫,可能这里和马进说他小时候挨三叔的打有些关系。他最后只以选择性失忆来欺骗众人和自己。而马进这个角色,经历了无数次的尝试,想要离开这个荒岛,在彩票期限的九十天里,他每天想方设法,最后的几天像是生不如死。但他和小兴有了条件和地位的时候,却都不想离开了,一起见到船的小王司机被他们两个说成了疯子,人人喊打。但是,姗姗最后的表白唤醒了他,小兴却仍然执迷不悟,他没有办法,找来司机合作,选择把众人送回家。在影片最后彩蛋里,小兴坐在病院的轮椅上,呆若木鸡地说着:“我不记得了”。

《一出好戏》光凭借黄渤旺盛的表达欲,就已经算得上一出好戏了。尽管喜剧的表皮和将希望归因于爱的结局削弱了表达的力度,但谁有能说给小孩子看的格林童话不是个好故事呢。

看到电影结尾皆大欢喜的结局,其实我心里更期待这会是一部悲剧。如果大火过后,所有人看到了船,但那远方放着美丽烟花的游轮仍然没有来救他们,那他们,该会是怎样呢?这还会是那个“齐心协力、同舟共济”的故事吗?

怎么说呢,我个人的感觉是,黄渤有足够大的野心,想要表达的东西太多,在影片中塞得太多,我作为拥有大众审美眼光的一观众,可能没法深入理解这个片子的含义,但并不是说这个片子不好,这个评价只与个人有关,毕竟一千个观众就有一千个哈姆雷特。

这大概就是”爱”被需要的、最大的原因吧。基于爱的信任是无私的,而两个人也因为无私变得更强大。这样的爱是超人式的、但却是我们文化中不多的、反人性却反得很正当的东西。

今天去看了黄渤作为导演的处女作《一出好戏》。说是一出好戏,不如说更像是一出魔幻现实主义荒诞剧。电影本身想表达很多东西(这大概是首导的通病),但仍然能让我们在两个小时的片子里,看出黄渤的纠结与迷茫,烦恼与困惑,在乎与坚持。

于今天下午四点三十五分看完黄渤导演的处女作《一出好戏》。

电影最差的是台词,最好的是配乐。黄渤的审美出奇地高级。由审美到创作有很长的一段路,但黄渤已经走出很远了,未来也会在正确的道路上走出更远吧。我觉得他其实就是那个”狠”起来的、号召大家去找新大陆的主人翁,只不过荧幕背后的他非常温柔,还有真诚。

荒岛上,有人生出了爱情,有人生出了心魔。小兴(张艺兴饰)让张总立下字据把所有财产都给自己后,想欺骗大家留在岛上,只带着黄渤重回现实世界,做回最成功的人。代价就是,四天后会断电,那些留在荒岛上的人很可能会死去,一辈子也回不到现实世界。他要拿所有人都回不去甚至饿死,来换自己回到现实世界的成功。马进(黄渤饰)过不了这一关,特别是在姗姗(舒淇饰)向他表白以后就更崩溃了,在他的世界里,最看重的东西始终是在乎的人对自己的认可,冒着风险回去以后,即使有钱,他可能也不知道这辈子要如何不安地把它花完。

在影片的前半段,黄渤让我一直以为这个故事是一个偏喜剧的感觉,说实在,我也没有找到电影里有多少厚实的笑点。

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